Boulevard das Artes SP 2025 fecha ciclo de arte digital ao ar livre com duas mostras no final de setembro

 Boulevard das Artes SP 2025 fecha ciclo de arte digital

ao ar livre com duas mostras no final de setembro

 

As projeções monumentais de Lavi Kasongo, Ba Souza,

Marcelo Ferreira e Bells encerram a temporada de intervenções

artísticas no cruzamento da Paulista com a Consolação

Desde final de julho, a cidade de São Paulo, conhecida por seu ritmo acelerado e paleta cinza monocromática, ganhou novas cores com o projeto Boulevard das Artes SP 2025. O espaço urbano, palco do trânsito e da rotina frenética de seus moradores, recebeu um banho de luz e se tornou uma galeria de arte digital a céu aberto, oferecendo ao público uma experiência artística gratuita e acolhedora. Duas exposições do Boulevard das Artes encerram o projeto com as criações de quatro artistas nas telas gigantes em que as empenas dos edifícios Anchieta, Walter e Prince Albert se transformaram. Dias 19 e 20 de setembro, com as criações visuais de Lavi Kasongo e Ba Souza; dias 26 e 27 de setembro, as projeções digitais de Marcelo Ferreira e Bells. O espetáculo de tecnologia e luz pode ser visto sempre ao entardecer, das 18h às 23h.

 

O ciclo de exibições já ocupou o cruzamento da av. Paulista com a r. da Consolação nos meses de agosto e setembro com as obras de Carlos Pires, Jonathan R. de Almeida, Rato Distópico e Viran. Com direção geral de Alexis Anastasiou, o Boulevard das Artes SP 2025 é realizado pela Visualfarm com patrocínio da BRQ Digital Solutions por meio do Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais – PROMAC, da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa da cidade de São Paulo, e consolida uma nova forma de vivenciar a cidade, conectando tecnologia, arte e cidadania.

 

Sobre os artistas

 

Grito de um sonho, por Lavi Kasongo (@laviisrael8)

 

Natural da República Democrática do Congo, Lavi Kasongo estudou na Académie des Beaux-Arts de Kinshasa. Sua trajetória une referências africanas contemporâneas com linguagens híbridas de artes visuais, como performance, pintura e instalações, que atravessam identidade, diáspora e espiritualidade. O trabalho do artista nasce de "lembranças vivas da minha infância no Congo e da observação sensível das infâncias brasileiras nas periferias". Ele utiliza a pintura para retratar cenas do cotidiano infantil, como brincar de bola na rua, com o objetivo de "revelar a potência silenciosa que habita essas experiências.

 

Armadura de Concreto e Dúvida, por Ba Souza (@basouzasou)

 

Diretora de arte e animadora, Barbara Souza desenvolve trabalhos que combinam narrativa visual, design em movimento e experimentação estética. Integrante do coletivo Garotas do Motion, sua linguagem mistura técnica apurada e intuição artística, explorando novas formas de expressão audiovisual. Armadura de Concreto e Dúvida é uma reflexão poética sobre resiliência. Retrata a jornada da mulher periférica que ressignifica sua armadura, forjada pela pressão da cidade e pela dúvida, e transforma a batalha em potência, cor e vida.

 

SP para Todxs, por Marcelo Ferreira (@ferreira_o_eu)

 

Artista visual e pesquisador de memórias urbanas, Marcelo Ferreira desenvolve trabalhos com foco em vídeo mapping comunitário e narrativas afetivas. Sua obra parte de registros fotográficos e histórias locais para criar experiências visuais que resgatam identidades coletivas e promovem o pertencimento. O trabalho visual SP pra Todxs explora o acesso e a mobilidade na Grande São Paulo. “Procurei utilizar tecnologia mínima, como um celular e as mãos, para demonstrar que é possível produzir arte mesmo com poucos recursos”. A obra reflete sobre a vida urbana, a marginalidade como forma de criação e como a arte é um ato coletivo. O objetivo é mostrar que o artista não é apenas um criador, mas um motivador, e que o corpo, a rua e o cotidiano podem ser espaços de resistência e criação.

 

Habitar, por Bells (@justcallme.bel)

 

Artista visual e educadora, Bells Santana trabalha com vídeo, performance e projeções mapeadas. Suas propostas autorais e coletivas dialogam com temas como raça, gênero e linguagem experimental. Ela desenvolve criações que exploram o corpo e suas relações com a cidade, a ancestralidade e os fluxos da memória coletiva.

 

Na animação Habitar, a poesia, a cidade e a memória se cruzam. A obra mostra a jornada do personagem Maninho, que descobre como a arquitetura urbana não apenas guarda lembranças, mas também reflete a história e o apagamento de narrativas da cidade.

 

Visibilidade para artistas emergentes

 

Para esta edição de 2025, o Boulevard das Artes se dedica a valorizar a diversidade e a inclusão de novos talentos, principalmente artistas emergentes. O projeto, que transforma a cidade em uma grande galeria a céu aberto, tem direção geral de Alexis Anastasiou, e é realizado pela Visualfarm, com patrocínio da BRQ Digital Solutions por meio do Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais – PROMAC, da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa da cidade de São Paulo. O apoio da BRQ reforça o compromisso do projeto em usar a tecnologia para democratizar o acesso à cultura e promover experiências artísticas gratuitas e acessíveis. Assim, o Boulevard das Artes se consolida como uma iniciativa que une arte, tecnologia e cidadania. Além das exibições públicas e gratuitas, o projeto também se concentra na formação de artistas e na difusão de conteúdo. Por meio de podcasts e de uma oficina de iniciação de agentes culturais, jovens serão capacitados em produção e políticas públicas. Todos os oito artistas selecionados para o projeto, com trajetórias marcadas pela inovação e pela forte presença em territórios periféricos, participaram de um ciclo de formação em vídeo mapping, conduzido pelo Hub Coletivo Coletores.

 

Boulevard das Artes SP 2025

 

PROJEÇÕES PÚBLICAS

 

• Dias 19 e 20 de setembro: 3ª exposição - com Lavi Kasongo e Ba Souza.
• Dias 26 e 27 de setembro: 4ª exposição - com Marcelo Ferreira e Bells.  

 

Locais das projeções

 

• Edifício Anchieta – Av. Paulista, 2584 – Consolação, São Paulo – SP
• Edifício Walter – Rua da Consolação, 2514 – Cerqueira César, São Paulo – SP
• Edifício Prince Albert – Rua da Consolação, 2270 – Bela Vista, São Paulo – SP

 

Serviço

 

BOULEVARD DAS ARTES SP 2025 – Galeria digital a céu aberto, criada pela Visualfarm para a cidade de São Paulo, realiza quatro exposições digitais com artistas emergentes.

 

Local: Cruzamento da Av. Paulista com a Rua da Consolação, com projeções nos edifícios Anchieta, Walter e Prince Albert. Datas: Dias 19, 20, 26 e 27 de setembro. Horário: Das 18 às 23h.

Acesso: Gratuito.

 

Realização: Visualfarm. Patrocínio: BRQ Digital Solutions. Apoio: Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa da cidade de São Paulo

 

Direção Geral: Alexis Anastasiou. Contato: boulevard@visualfarm.com.br. Instagram: @visualfarm | @boulevarddasartes

Mais informações: visualfarm.com.br

 

Sobre Alexis Anastasiou

Alexis Anastasiou é artista visual, diretor criativo e fundador da Visualfarm. Reconhecido como um dos pioneiros do vídeo mapping no Brasil, liderou projeções icônicas como o ‘Abraço do Cristo’ no Corcovado e o primeiro espetáculo mapeado no Theatro Municipal de São Paulo. Sua trajetória une arte, inovação e cidadania, com prêmios nacionais e internacionais em festivais como Cannes e Clio Awards.

 

Sobre a BRQ Digital Solutions

A BRQ Digital Solutions é uma empresa brasileira de tecnologia que há mais de 30 anos desenvolve soluções para transformar digitalmente grandes marcas. Atua em setores como finanças, varejo, telecomunicações e indústria, com foco em inovação, inteligência artificial e inclusão digital. O patrocínio ao Boulevard das Artes reflete seu compromisso com diversidade, cultura e impacto social positivo.

 

Sobre a Visualfarm

Criada em 2003 por Alexis Anastasiou, a Visualfarm é um estúdio de criação que desenvolve experiências imersivas, instalações audiovisuais e narrativas urbanas usando luz digital. Realiza eventos culturais de grande escala em espaços públicos aplicando tecnologia de ponta em projeções, lasers e drones. Seus espetáculos de luz combinam arte, entretenimento e design para transformar ambientes, contar histórias e gerar impacto sensível em quem vivencia a experiência.