Atriz e pesquisadora, Giovanna Sassi leva teatro gratuito a 49 alunos da rede pública na Scuola di Cultura

 Atriz e pesquisadora, Giovanna Sassi leva teatro gratuito

a 49 alunos da rede pública na Scuola di Cultura

 

Mestranda em Artes Cênicas pela USP, ela protagonizou e produziu a montagem carioca de Anne Frank - Fragmentos do Diário,

atuou em As Troianas, montagem do Núcleo Fundamental em SP,  e é cofundadora do centro cultural de Niterói,

que encerrou em outubro a 2ª edição de um curso de teatro com estudantes de nove escolas públicas

 

Giovanna Sassi divide a rotina entre o palco, a pesquisa e a Scuola di Cultura. Mestranda em Artes Cênicas pela USP, a atriz atua e produz no teatro e é cofundadora do centro cultural de Niterói, que completou dez anos em outubro. No mesmo mês, o espaço encerrou a segunda edição da Scuola di Teatro Lucia Cerrone, curso gratuito para estudantes da rede pública, com 49 alunos de nove escolas. Na Scuola, Giovanna dá aulas de cenografia e coordena o marketing.

 

Atuação, pesquisa e produção

Para montar Anne Frank - Fragmentos do Diário, Giovanna escreveu o texto, reuniu um elenco de nove atores vindos de diferentes cidades em prazo apertado, protagonizou a peça e a produziu. A temporada no Rio de Janeiro foi prorrogada pela procura. Mais recentemente, ela integrou o elenco de As Troianas, adaptação do clássico grego para o contexto da Torre das Donzelas, pelo Núcleo Experimental, em temporada encerrada em outubro.

No mestrado, trabalha com um repertório bibliográfico que vai dos anos 1970 até hoje. No Instagram (@giosassi), mostra um lado pouco visível do teatro brasileiro: os bastidores de quem produz de forma independente, com os dilemas de elenco, os prazos de edital e os mecanismos de fomento necessários para viabilizar projetos sem uma grande companhia por trás.

 

Teatro gratuito para estudantes da rede pública

A Scuola di Cultura foi fundada em 2016 pelo engenheiro e produtor cultural Fabrizio Sassi, que idealizou e produz a Scuola di Teatro Lucia Cerrone. O curso é realizado com recursos da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa (SECEC), e com patrocínio da Enel.

Na segunda edição, de março a outubro de 2026, o curso reuniu 49 alunos de nove escolas públicas: Brasil-China, Cizínio Soares, Baltazar Bernardino, Coluni UFF, Dr. Adino Xavier, Leopoldo Fróes, Dôrval Ferreira, Liceu Nilo Peçanha e David Capistrano. Eles aprenderam as cinco artes do teatro (interpretação, cenário, figurino, iluminação e movimento) e participaram de oficinas abertas à comunidade de teatro de sombras, de bonecos, de máscaras, gestual e palhaçaria.

 

Para manter os alunos no curso, a Scuola garante o transporte entre as escolas e o centro cultural e oferece lanche, porque, segundo o centro, em outros cursos gratuitos muitos alunos faltavam por falta de condução. O aluno precisa manter a frequência na escola regular. Segundo a Scuola, houve estudantes que pensavam em deixar os estudos e permaneceram, e outros, com baixa presença, que voltaram a frequentar as aulas. Na primeira turma, em 2023, a assiduidade escolar dos participantes chegou a 97,5%.

 

“A formação na área cultural vai muito além de trabalhar com as artes. É uma formação cidadã, porque a cultura brasileira é o nosso dia a dia. Mas, como alerta Saramago, é preciso sair da ilha para ver a ilha. Sem um olhar dedicado a isso, passamos a achar que cultura é algo distante ou pontual. No projeto, nossos alunos ampliam seus repertórios, e conhecimento é algo que não se perde nem se tira. E se por acaso um dos nossos alunos decide de fato seguir no teatro como carreira, ele ganha ferramentas para isso”, afirma Giovanna.

 

Os figurinos nasceram de uma campanha de doação de calças jeans para vestir 50 pessoas, e o ateliê de costura do mesmo complexo transformou as peças em coletes e outras vestimentas de cena (upcycling).

 

Do primeiro curso a Nós e Retalhos

A primeira edição, em 2023, teve 22 alunos do Colégio Estadual Cizinio Soares Pinto, que em seis meses e 160 horas de aula criaram o espetáculo Sentidos, apresentado no Theatro Municipal de Niterói. Os participantes receberam certificado e um livreto fotográfico com o registro do processo, documentos que ajudam quem quiser pedir o registro profissional de ator, o DRT. “É um curso livre, mas a gente cria estrutura para que a pessoa possa usar isso para se profissionalizar”, diz Giovanna.

 

O encerramento da segunda edição foi no dia 29 de outubro, também no Theatro Municipal, com duas sessões de Nós e Retalhos, espetáculo dirigido por Marcos Ácher. O texto nasceu de poemas e histórias levados pelos próprios alunos para a sala de aula, e o título fala do trabalho de juntar retalhos do que cada um trouxe. Parte do elenco já havia participado da primeira edição. “Muitos estão entrando no teatro pela primeira vez pelo palco”, diz Fabrizio. “Para nós, o processo é tão ou mais importante do que o produto final.”

 

O nome do curso é uma homenagem em vida à diretora, dramaturga e historiadora Lucia Cerrone, a Maninha, que foi por mais de uma década crítica teatral do Jornal do Brasil. Certa vez, perguntada sobre o sentido do teatro, ela respondeu: “Esse é o lugar onde você pode ser o que quiser. Grandes tragédias, infinitas comédias.” A Scuola já escreve a terceira edição e pretende inscrevê-la novamente na lei de incentivo.

 

Dez anos de Scuola di Cultura

A Scuola nasceu de um intercâmbio cultural entre Brasil e Itália, quando a família Sassi representava em Niterói o Istituto Italiano di Cultura. O nome vem dessa origem. Hoje, a casa tem sede própria, com teatro camerístico, ateliês de costura e desenho, salas multimídia, galpão multiuso e estúdio de ensaio musical. Recebe ensaios de teatro, aulas de teatro, música, italiano, costura, tecido acrobático, artes manuais e desenho, além de desenvolvimento de jogos eletrônicos, festivais, apresentações e clubes de literatura e de artes.

 

Em uma década, a Scuola formou mais de 2.000 alunos e recebeu mais de 40 apresentações teatrais em sua casa própria. A exposição Luzes da Coreia, realizada em parceria com o Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC), levou mais de 100 mil visitantes ao museu entre junho e agosto de 2024, o maior público registrado ali, e foi a primeira mostra da Coreia no Brasil fora do Centro Coreano, em São Paulo. No teatro musical, Itapuca se tornou, segundo a Scuola, o maior espetáculo já produzido na cidade, com mais de 70 especialistas das artes cênicas, três aldeias indígenas, dois centros de pesquisa acadêmica em um único projeto, dois anos de estudo e planejamento e um retorno de mídia estimado em R$ 1,78 milhão.

 

O espaço funciona também como ponto de encontro. Companhias de teatro usam a casa para ensaiar, e um grupo chegou a ensaiar ali por um ano inteiro. Empresas culturais ocupam o mesmo complexo, como um ateliê de costura, a desenvolvedora de jogos Goiaba Games e um centro de danças, e colaboram nos projetos de cada área. Em parceria com a Goiaba Games, a Scuola lançou o jogo Sweet Swipe, cujo personagem ficou em segundo lugar em Concept Design na SBGames. Desde 2024, segundo Fabrizio, gerou mais de 300 ocupações formais, entre contratações e apoio à abertura de empresas.

 

O curso de teatro é uma das práticas ESG do centro cultural. Outras são uma equipe formada somente por mulheres, cerca de 95% da energia do espaço vinda de fonte solar e consultoria de salvaguarda infantil em todos os projetos.

 

“A Scuola precisa se sustentar e ter retorno, mas o grande objetivo é social e cultural. E ela funciona por causa disso”, diz Giovanna. “É muito bonito ver empresas como a Enel em parceria com a Secretaria do Rio para fomentar atividades em prol da população. Editais e patrocínios desse perfil fortalecem a comunidade local”, conclui.