Às vésperas do Oscar, Kleber Mendonça Filho detalha processo criativo na série inédita ‘Cineastas’, que estreia com exclusividade no streaming ‘CurtaOn’ em 1 de março

 Kleber Mendonça Filho detalha processo criativo na série inédita ‘Cineastas’, que estreia com exclusividade no streaming CurtaOn em 1 de março

Curta exibe o episódio com o diretor em 29 de abril, quando a série chega ao canal  

Premiado como Melhor Diretor no Festival de Cannes de 2025 por “O Agente Secreto”, o cineasta Kleber Mendonça Filho é entrevistado na segunda temporada da série “Cineastas”. O episódio que leva o seu nome estreia, com exclusividade, no CurtaOn - Clube de Documentários - em 1 de março, duas semanas antes da cerimônia do Oscar (no domingo 15), onde seu longa concorre em quatro categorias: Melhor Filme, Melhor Filme Internacional, Melhor Ator (Wagner Moura) e Melhor Direção de Elenco. Viabilizada pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), a produção original inédita chega ao canal em 29 de abril, com exibições semanais.

 

Com dez episódios, a série revela o processo criativo dos realizadores, apresentando suas ideias, influências e a paixão pela sétima arte, além de informações sobre as etapas de produção e filmagem. O episódio passeia pela carreira de Kleber Mendonça Filho, com o diretor Hermes Leal (A Lei e o Medo/A Imagem do Brasil), conversando com Mendonça Filho sobre filmes como “Bacurau”, “Aquarius” e “O Som Ao Redor” e com outros entrevistados. Entre eles, estão Juliano Dornelles, que dirigiu “Bacurau” ao lado do cineasta, as atrizes Maeve Jinkings e Karine Teles, e a produtora e companheira de Kleber, Emilie Lesclaux.

 

“Eu acho que o cinema de gênero tem uma força. Então falei para o Juliano e Emilie que a gente precisa se juntar e fazer um filme completamente louco e sem noção. Foi aí que começamos a desenvolver o que viria a ser ‘Bacurau’. E o clima do que estava acontecendo no Brasil fez ‘Bacurau’ ficar de pé”, revela Kleber.

 

Sobre “Aquarius”, ele explica a criação da personagem interpretada por Sônia Braga: “Eu não queria que, no filme, ela fosse uma coitada do ponto de vista financeiro. Ela é uma burguesa, inclusive arrogante, e ela pode dizer não. E aí os personagens entram numa guerrilha, numa guerra surda”.

 

Produzida pela HL Filmes, a série conta com mais de 70 entrevistados, entre os próprios diretores, atores e críticos de cinema. Além de Mendonça Filho, os episódios são com Walter Salles, Laís Bodanzky, Karim Aïnouz, Jeferson De, José Padilha, Sandra Kogut, Anna Muylaert, João Batista de Andrade e Júlio Bressane.
 

No CurtaOn, ficam também disponíveis a partir do dia 1 os episódios com Anna Muylaert, diretora de “Que Horas Ela Volta?”, premiado no Festival de Sundance e de Berlim; e Gabriel Mascaro, reconhecido internacionalmente por filmes como “Doméstica”, "Boi Neon", "Divino Amor" e, o mais recente, "O Último Azul", que lhe rendeu um dos principais prêmios no Festival de Berlim, em 2025. Os outros sete episódios estarão no streaming em abril, nos dias 1 (Andrucha e Sandra Kogut) e 8 (Jefferson De, João Batista de Andrade, Lírio Ferreira, Laís Bodanzky e Julio Bressane). A primeira temporada está disponível na íntegra no streaming.

 

No Curta!, “Cineastas” estreia um episódio inédito a cada Quartas de Cena e Cinemas, sempre às 21h30. Após o de Kleber Mendonça Filho, as exibições seguem com Laís Bodanzky, Julio Bressane, Lírio Ferreira, Andrucha Waddington, Sandra Kogut, Anna Muylaert, Jeferson De, João Batista, e Gabriel Mascaro.

 

Conheça as sinopses dos episódios:

KLEBER MENDONÇA FILHO

Episódio revela como o ex-crítico de cinema Kleber Mendonça se tornou um dos cineastas brasileiros de grande reconhecimento internacional, conquistando diversos prêmios, como o de melhor diretor no Festival de Cannes de 2025 com seu último filme, “O Agente Secreto”. O episódio aborda a forma de criar seus roteiros, escolher seus atores e dirigir seus filmes, como “O Som ao Redor”, “Aquarius” e “Bacurau”, que se tornaram fenômenos de premiações internacionais.

 

LAÍS BODANZKY

Filha do cineasta Jorge Bodanzky, a paulistana Laís cresceu nos sets de filmagem e hoje conta com extensa filmografia premiada como produtora, roteirista e diretora. O episódio relata seu método criativo, como foi gerado cada filme, desde sua estreia com “Bicho de Sete Cabeças”, em 2001, conquistando diversos prêmios em festivais, a filmes que abordam a felicidade na terceira idade, as relações familiares e a história do Brasil, com “A Viagem de Pedro”, seu último longa.

 

JULIO BRESSANE

Um dos principais expoentes do chamado Cinema Marginal, Julio Bressane relembra sua longa carreira, filme a filme, permeando sobre as influências de suas criações que alçaram seu cinema ao reconhecimento internacional, dos anos 60 aos dias atuais. Bressane revela seu método, a importância de um cinema transgressor, experimental e de baixo orçamento, que não segue as normas tradicionais, com um estilo único entre os cineastas brasileiros.

 

LÍRIO FERREIRA

Revela o cinema criativo e premiado do diretor pernambucano, explorando sua cinematografia desde seus curtas e primeiro longa-metragem, o premiado “Baile Perfumado”, aos últimos filmes, em que busca retratar não somente os temas que são pertinentes ao Brasil, mas também a densidade existencial de seus personagens. Assim como destaca também sua carreira no campo dos documentários sobre grandes mestres da música brasileira.

 

ANDRUCHA WADDINGTON

O diretor de “Eu Tu Eles”, que esteve na principal mostra de Cannes, Andrucha Waddington, revela seu método de criação, como elabora seus filmes com seus colaboradores, roteiristas e atores, e como busca conquistar o público com suas histórias originais. Revela a construção de filmes emblemáticos como “Vitória”, “Gêmeas” e “Casa de Areia”, e a sua estreia internacional com o filme espanhol “Lope”. Assim como revela sua predileção pelo documentário musical.
 

SANDRA KOGUT

O público irá conhecer o processo de criação de Sandra Kogut, cineasta que iniciou sua carreira realizando vídeos experimentais que alçaram sua carreira ao exterior. Mostra o processo criativo e estético em seus filmes, do documentário à ficção, especialmente nos filmes “Mutum”, uma história baseada em obra de Guimarães Rosa, onde definiu seu estilo intimista que conquistou reconhecimento internacional, exibido no Festival de Cannes e premiado em Berlim e Roterdã.

 

ANNA MUYLAERT

Episódio revela o método criativo de Anna Muylaert, como iniciou sua carreira na televisão, como roteirista dos programas “No Mundo da Lua” e “Castelo Rá-Tim-Bum”, da TV Cultura, e migrou para o cinema de ficção com “Durval Discos”, e como se dedica a filmar o universo de “mães” em seus diversos filmes. Especialmente no reconhecimento internacional de “Que Horas Ela Volta?”, premiado no Festival de Sundance e de Berlim.

 

JEFERSON DE

Criador do manifesto Dogma Feijoada, Jeferson De é o principal expoente atual de um cinema premiado com um foco especial às questões da negritude, um movimento intelectual e social que valoriza a cultura, história e identidade negra. O episódio revela seu processo criativo desde seus primeiros trabalhos, em que ganhou destaque com o curta “Carolina”, e o primeiro longa-metragem “Bróder!”, que lhe rendeu diversos prêmios em festivais no Brasil e no exterior.

 

JOÃO BATISTA DE ANDRADE

Episódio dedicado a João Batista de Andrade, diretor de ficção e documentários desde meados da década de 60, com um cinema de resistência à ditadura militar brasileira. Revela como criou o chamado cinema de intervenção no documentário, como no seu primeiro documentário, “Liberdade de Imprensa”, censurado pela ditadura. Assim como as motivações políticas em filmes como o premiado “O Homem que Virou Suco” e “O País dos Tenentes”.

GABRIEL MASCARO

Apesar de jovem, Gabriel Mascaro é um cineasta brasileiro já reconhecido internacionalmente por filmes como “Doméstica”, "Boi Neon", "Divino Amor" e, o mais recente, "O Último Azul", que lhe rendeu um dos principais prêmios no Festival de Berlim, em 2025. O episódio revela como seus trabalhos costumam explorar temas sociais e políticos, com uma estética marcante e uma abordagem que mistura, muitas vezes, a ficção com o documentário.

 

Grupo Curta!

• O canal Curta!, linear, está presente nas residências de mais de 5 milhões de assinantes de TV paga e pode ser visto nos canais 556 da Claro tv, 75 da Oi TV e 664 da Vivo Fibra; além de em operadoras associadas à NEO.
 

• O CurtaOn, clube de documentários do Curta!, disponível no Prime Video Channels, na Claro tv+ e no site da plataforma, conta com centenas de filmes e episódios de séries documentais organizadas por temas de interesse sobre cultura e humanidades. Há também pastas especiais com novidades -- que estreiam a cada mês --, conteúdos originais, inéditos e exclusivos, biografias, além de uma degustação para quem ainda não é assinante do serviço. A assinatura tem o valor de R$ 14,90/mês.
 

• O BrasilianaTV é o novo streaming do Curta!. Distribuído gratuitamente para todos os assinantes da Claro tv+ inicialmente sem custo adicional. O serviço oferece uma ampla gama de séries e filmes brasileiros, abrangendo tanto as ficções quanto os documentários, desde os clássicos do nosso cinema até produções mais recentes.
 

• O Porta Curtas, primeiro e maior site de catalogação e exibição de curtas-metragens do Brasil, tem em seu acervo desde clássicos do cinema nacional a obras recentes que se destacaram em festivais. Para ter acesso ao catálogo, basta assinar o plano através do site oficial Porta Curtas no valor de R$ 6,90/mês. Assinantes Claro tv+ têm acesso gratuito a todo o acervo.
 

• O CurtaEducação, plataforma de streaming que une educação e entretenimento para promover ciência e cultura por meio do audiovisual. No site, as obras são classificadas por disciplinas e etapas de ensino, e são acompanhadas por ferramentas pedagógicas e materiais didáticos complementares.

• A Curta! Cine-Distribuidora visa impulsionar a produção nacional de longas-metragens oferecendo apoio estratégico diferenciado a projetos de ficção e documentário para o público adulto.