(Abre 14.06) In-Edit Brasil celebra 15 anos!! Tom Jobim, Elis Regina, Miúcha,Villa Lobos Pink Floyd e Syd Barret, Scorsese, e muito mais!

 ** Evento acontece de 14 a 25 de junho, em São Paulo, com parte da programação exibida online para todo Brasil

** O cineasta canadense Ron Mann é o convidado especial deste ano e vem ao Brasil para apresentar seus filmes.

** Títulos Nacionais com artistas como Elis Regina, Tom Jobim, Miúcha, Dolores Duran, Fausto Fawcett, Lupicínio Rodrigues, Chiquinha Gonzaga, Lucinha Turnbull, Heitor Villa Lobos e muito mais!

** Marc Bolan, Syd Barrett and Pink Floyd, Los Mirlos, XXXTENTACION, Max Roach, Omara Portuondo, a história do álbum "Thriller” de Michael Jackson, são alguns destaques do Panorama Mundial.

**David Johansen, vocalista da icônica banda New York Dolls, é retratado no documentário inédito dirigido por Martin Scorsese.

** The Beat Diaspora, série fenômeno produzida por Kondzilla, e a cantora Letrux, estão nas Sessões Especiais

** (novidade) Mostra Teen traz clássicos da juventude de todos os tempos, como Roberto Carlos em Ritmo de Aventura, Twist, Jailhouse Rock (Prisioneiro do Rock' n' Roll), Alvorada Da Alegria, entre outros.

** Em homenagem a Rita Lee, o festival exibirá o filme “Ovelha Negra” (2007), de Roberto de Oliveira, no telão da Cinemateca Brasileira no encerramento do evento.

A edição comemorativa de 15 anos do In-Edit Brasil, Festival Internacional do Documentário Musical, acontece de 14 a 25 de junho, em São Paulo, nas salas CineSesc, Cinemateca Brasileira, Spcine Olido, Spcine Paulo Emílio (CCSP), entre outras, tendo ainda parte da programação exibida de forma online para todo Brasil.

Nesses 15 anos, o In-Edit Brasil levou para as telas do cinema, e para o streaming, filmes dos mais diversos universos musicais, de todos os cantos do Brasil e do Mundo, além de homenagear grandes nomes do documentário musical e do cinema mundial como Albert Maysles, Dick Fontaine, D.A. Pennebaker, Murray Lerner, Carlos Saura, Andrucha Waddington, entre outros, tornando-se a principal vitrine para os documentários musicais no país.

Em 2023, o festival apresenta 68 títulos nacionais e internacionais, inéditos em circuito comercial de cinema ou streaming, com personalidades como Tom Jobim, Elis Regina, Syd Barrett e a banda Pink Floyd, Chiquinha Gonzaga, Marc Bolan e a banda T.Rex, Lupicínio Rodrigues, o rapper XXXTENTACION, Max Roach, a cantora cubana Omara Portuondo, a história do álbum "Thriller” de Michael Jackson, Los Mirlos e a cumbia amazônica, Karlheinz Stockhausen, Letrux, David Johansen, vocalista da banda New York Dolls, dirigido por Martin Scorsese, e muito mais!

O convidado desta edição é o cineasta e produtor canadense Ron Mann, que vem ao Brasil para apresentar seus filmes, entre eles, o Imagine the Sound (1981), considerado por diversos críticos como um dos mais importantes filmes sobre jazz já feitos, que reúne em entrevistas e apresentações os principais inovadores do free jazz dos anos 60 como Paul Bley, Cecil Taylor, Archie Shepp e Bill Dixon. 

Para comemorar seus 15 anos, o festival traz ainda duas mostras especiais. A Mostra Teen, com títulos que remetem à adolescência de várias gerações, como Roberto Carlos em Ritmo de Aventura, Twist, Prisioneiro do Rock' n' Roll (com Elvis Presley), Alvorada Da Alegria (com Frank Sinatra), entre outros. E a Mostra Flashback, com títulos raros, cultuados pela curadoria do festival, mas nunca exibidos no evento - porque anteriores à primeira edição do In-Edit Brasil.

Completam a programação as tradicionais atividades paralelas, com festa, DJs, pocket-shows exclusivos, debates, sessões comentadas e Feira de Vinil, envolvendo artistas como Fausto Fawcett, Letrux, Orquestra de Frevo Capibaribe, entre outros.

 

“Nesta edição de 15 anos, temos uma programação extensa e rica em detalhes. Tanto o Panorama Brasileiro quanto o Panorama Mundial oferecem títulos incríveis, muitos dos quais não entrarão em circuito comercial tão cedo (se é que algum dia entrarão). Então, o In-Edit passa a ser uma grande oportunidade para quem realmente gosta de ver os melhores documentários sobre música na tela grande, em alto e bom som!”, diz Marcelo Aliche, diretor artístico do festival.

Confira abaixo os filmes confirmados para o In-Edit Brasil 2023.

_  SESSÃO DE ABERTURA

A Sessão de Abertura acontece no dia 14 de junho, às 20h30, no CineSesc, para convidados e público, com a pré-estreia mundial do documentário "Chic Show", de Emílio Domingos e Felipe Giuntini e produção da Globoplay, com a história de um dos mais importantes bailes da cidade de São Paulo, nas décadas de 70 e 80, idealizado por Luiz Alberto dos Santos, o Luizão. O Chic Show foi uma experiência social, cultural e política que recebeu nomes como Tim Maia, Sandra de Sá, Gilberto Gil, Djavan e artistas internacionais como Kurtis Blow, Betty Wright e James Brown.

Sessão gratuita, com retirada de ingresso a partir das 19h, no CineSesc.

PANORAMA BRASILEIRO

O Panorama Brasileiro inclui as seções Competição Nacional, Mostra Brasil, Brasil.Doc, Curta um Som e Sessões Especiais. Em 2023, o Panorama Brasileiro traz um total de 35 títulos de diversos universos musicais e artistas como Elis Regina, Tom Jobim, Miúcha,  Dolores Duran,  Fausto Fawcett, Lupicínio Rodrigues, Chiquinha Gonzaga, Lucinha Turnbull, Heitor Villa Lobos e muito mais.

_ COMPETIÇÃO NACIONAL

O In-Edit Brasil apresenta 8 títulos inéditos no circuito comercial, sendo 3 deles em pré-estreias nacionais e mundiais. O vencedor entra no circuito In-Edit de festivais e será exibido na edição de 2023 do In-Edit Barcelona, na Espanha, com a presença de seu diretor ou diretora. São eles:

O longa Elis & Tom, só tinha de ser com você, de Roberto de Oliveira e Jom Tob Azulay, retrata duas grandes estrelas da música brasileira que se reúnem em Los Angeles para gravar o álbum que se tornou um clássico. Pré estreia mundial, o filme Famoudou Konaté - The King of Djembe, de André Piruka e Billy Konate, apresenta o percussionista guineense Famoudou Konaté, que se juntou ao recém-criado Ballet Africano nos anos 60 e realizou extensas turnês pelo mundo, sendo aclamado o Rei do Djembe.

O longa Fausto Fawcett na Cabeça, de Victor Lopez, mostra o cotidiano do poeta e cantor Fausto Fawcett, responsável por um dos maiores sucessos dos anos 1980, a música “Kátia Flávia: a godiva do Irajá”. Frevo Michiles, de Helder Lopes, faz sua pré-estreia mundial no festival, trazendo a trajetória de Jota Michiles, compositor de frevos antológicos, sendo reverenciado por grandes artistas pernambucanos, como Getúlio Cavalcanti, Maestro Edson Rodrigues e Alceu Valença. 

Inédito em São Paulo, o filme Miúcha, a voz da bossa nova, de Daniel Zarvos e Liliane Mutti, concentra no período em que a cantora foi casada com João Gilberto, revelando o cotidiano, os desafios artísticos e pessoais e a luta para conquistar o merecido reconhecimento. Peixe Abissal, do diretor Rafael Saar (vencedor do In-Edit Brasil 2015, com “Yorimatã”), traz o universo poético do escritor e compositor Luís Capucho. O filme “Terruá Pará”, inédito em São Paulo, da diretora Jorane Castro, nos conduz a um profundo mergulho na diversidade da música amazônica. Em pré-estreia mundial, o longa Villa Lobos em Paris, de Alexandre Guerra e Marcelo Machado, percorre os lugares por onde o músico passou na capital francesa, após receber vaias na Semana de Arte Moderna de 1922, investigando as causas e efeitos desses encontros e da cidade em seu trabalho.

_ MOSTRA BRASIL

Na Mostra Brasil, o festival apresenta o melhor da nova safra de documentários musicais, como De Você Fiz Meu Samba, de Isabel Nascimento Silva, que traz histórias de amor e saudade a partir dos depoimentos de cinco viúvas de grandes sambistas cariocas; Dolores Duran - O Clube da Noite, de Juliana Baraúna e Igor Miguel, que faz sua pré-estreia mundial no festival, traz a história de uma das maiores cantoras do Brasil; o longa Lupicínio Rodrigues - Confissões de um Sofredor, de Alfredo Manevy, mostra a vida do cantor gaúcho Lupicínio Rodrigues, que compôs canções que utilizavam o sofrimento, as traições e os desenganos amorosos; Môa - Raiz Afro Mãe, de Gustavo McNair, inédito em São Paulo, retrata a vida de um dos artífices da revolução ocorrida no carnaval baiano, o  mestre Môa do Katendê; e Reggae Resistência, de Cecilia Amado e Pablo Oliveira, documentário inédito em São Paulo, traz depoimentos de nomes importantes da cena do Reggae baiano, como Edson Gomes e Nengo Vieira,

Também estreiam mundialmente no festival os longas Mostra Reverbo, de Mário de Almeida, sobre um projeto coletivo com apresentações que acontecem com um único violão que passa de mão em mão; Ópera Cabaré Casa Barbosa, de Eduardo Consonni e Rodrigo T. Marques, com gravações raras de shows históricos de artistas como Clementina de Jesus e Adoniran Barbosa, realizados no Òpera Cabaré, casa de espetáculos que existiu no boêmio bairro do Bixiga, em São Paulo, entre os anos 70 e 80;  e Tangos e Tragédias Para Sempre, de Aloísio Rocha,  sobre os artistas Kraunus Sang e o Maestro Pletskaya.

_ BRASIL.DOC

A seção Brasil.Doc apresenta um total de 6 títulos, sendo  5 deles em pré-estreias mundiais. São eles: As Origens da Lambada, de  Sonia Ferro e Félix Robatto, que nos guia pelos insinuantes caminhos da Lambada - ritmo surgido no Pará nos anos 1970; Chiquinha Gonzaga - Música Substantivo Feminino, de Juliana Baraúna e Igor Miguel, sobre a grande artista que ousou desafiar os padrões machistas de seu tempo; Louis Moreau Gottschalk, Popstar no séc XIX ou Somente um Pianista, de Rubens Crispim (“Segue o Baile - Bixiga 70”) e Heloisa Faria, sobre a trajetória do pianista Louis Gottschalk; O Sucesso e O Abstrato, de Virginia Simone e Matheus Walter, que traz uma das figuras marcantes da cena gaúcha entre os anos 1960 e 2000, Flávio Chaminé, que foi integrante de bandas importantes como a de Hermes Aquino e Musical Saracura; e  documentário Otávio III - O Imperador, de Cavi Borges, que conta a história de Otávio Terceiro, por muitos anos empresário de João Gilberto, que conviveu com grandes nomes da música e do cinema brasileiros como Pixinguinha e Dorival Caymmi e também foi responsável por levar Roberto Carlos, um jovem cantor, para se apresentar pela primeira vez na televisão.

Inédito em São Paulo, o filme Ijó Dudu, Memórias da Dança Negra na Bahia, de José Carlos Arandiba "Zebrinha", é construído a partir das vivências e saberes das mestras e mestres pioneiros e protagonistas da dança negra na Bahia.

_ CURTA UM SOM

A seção Curta um Som traz um cardápio com 9 títulos e os mais inusitados personagens, que estreiam nas telas de cinema. São eles:  Abreu-Prazeres, de Bruno Vouzella e Manoel Magalhães, que registra uma visita do maestro Felipe Prazeres ao ateliê de Sérgio Abreu; Agudás, de Luiza Fernandes e Renata Amaral, um filme-ensaio sobre Getúlio Marinho; Arruma Um Pessoal Pra Gente Botar Uma Macumba Num Disco , de Chico Serra;   Êra Punk , de Flávio Galvão, uma crônica urbana de mais um país exposto à escalada da extrema direita; Lucinha Turnbull, de Luiz Thunderbird e Zé Mazzei, sobre Lucia Turnbull, considerada a primeira mulher a tocar guitarra no Brasil, relembrando sua carreira, com participações fundamentais em alguns dos principais trabalhos de Rita Lee e Gilberto Gil;  Luzes nos Submersos Mundos, de Fabio Canale,  sobre uma atriz  que parte em busca das memórias de Zé Kleber, agitador cultural de Paraty; Mby'á Nhendu: O Som do Espírito Guarani, de Gerson Gomes Karai, com reflexões sobre religiosidade, política, meio ambiente; Sua Majestade, o Passinho, de Mannu Costa e Carol Correia, que traz o ritmo do "passinho dos maloka", onde jovens periféricos estão transformando a cena artística da cidade do Recife (PE); e Volta ao Mundo, Kamará, de Eduardo Tosta e Karol Azevedo, onde os jovens músicos da NEOJIBA, já retratados em “Neojiba - Música que Transforma” (IN-EDIT BRASIL 2020), que retornam à Europa para apresentar a primeira obra erudita após a pandemia.

_ SESSÕES ESPECIAIS

Letrux: Viver é um Frenesi, de Márcio Debellian, que acompanha a cantora Letrux, que mudou-se para São Pedro da Aldeia, uma pequena cidade litorânea quando ficou impossibilitada de trabalhar e pagar aluguel no Rio de Janeiro durante a pandemia. Em meio ao refúgio idílico de uma cidade bela e vazia, o filme percorre caminhos de descobertas a partir do resgate de diários da adolescência.

Sessão na Cinemateca Brasileira, com Letrux e o diretor Marcio Debellian.

**Depois da sessão, Letrux lerá algumas poesias, em tarde autógrafos.

Produzida por Kondzilla, a série The Beat Diaspora, de Coy Freitas, procura entender como as batidas do tambor nascidas na África se espalharam através da diáspora, e se modernizaram tecnologicamente e vivem em constante retroalimentação entre diferentes comunidades afro-diaspóricas.

Sessão no CineSesc, com o diretor Coy Freitas e equipe de realização.

Pré-Estreia mundial e filme de abertura do 15º In-Edit Brasil, o documentário Chic Show, de Emílio Domingos e Felipe Giuntini, resgata um dos mais importantes bailes da cidade de São Paulo, o Chic Show, idealizado por Luiz Alberto dos Santos, o Luizão, que foi uma experiência social, cultural e política que recebeu nomes como Tim Maia, Sandra de Sá, Gilberto Gil, Djavan, Bebeto, Carlos Dafé além de artistas internacionais como Kurtis Blow, Betty Wright e o inigualável James Brown.

Sessão de abertura no CineSesc, com os diretores e elenco do filme.

Homenagem a Rita Lee, o filme Ovelha Negra (2007), de Roberto de Oliveira, será exibido na Cinemateca Brasileira, encerrando o festival. 

PANORAMA MUNDIAL

No Panorama Mundial, o In-Edit Brasil traz uma fina seleção com 22 títulos inéditos no circuito comercial, além de estreias nacionais de importantes nomes da música e do cinema, como Martin Scorsese, com o documentário sobre David Johansen; Syd Barrett e Pink Floyd, num documentário inédito que reuniu os quatro membros da banda, Roger Waters, David Gilmour,  Nick Mason e Richard Wright; Marc Bolan e a banda T.Rex; o fenômeno XXXTENTACION, e muito mais.

Os longas Personality Crisis: One Night Only, documentário assinado por Martin Scorsese e David Tedeschi, que retrata David Johansen, vocalista da icônica banda The New York Dolls; Angelheaded Hipster: The Songs of Marc Bolan & T. Rex, de Ethan Silverman, faz um tributo a um dos maiores ícones do rock mundial, Marc Bolan e a banda T-Rex, que revolucionou o Rock mundial; Have You Got It Yet? The Story of Syd Barrett and Pink Floyd, de Roddy Bogawa e Storm Thorgerson, sobre o cofundador do Pink Floyd, Syd Barrett, que reúne depoimentos inéditos dos quatro membros da banda, Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason e Richard Wright; e Alter, de Joaquín González Vaillant, um psicólogo, cantor e compositor frustrado, que faz imitações do astro mexicano do rock latino Luis Miguel.

Considerado um dos maiores gênios musicais do século XX, Karlheinz Stockhausen (1928 - 2007) nos deixou sem encenar sua última obra, “Licht”, uma ópera complexa e magnânima cuja duração, ao ser executada, é de uma semana. No filme Licht: Stockhausen’s Legacy, de Oeke Hoogendijk, inédito no Brasil, as duas esposas de Stockhausen, com ajuda do governo Holandês, assumem o desafio de montá-la.  Em CAN and Me, de Michael P. Aust. Através, inédito no Brasil, o tecladista Irmin Schmidt, fundador do CAN, um dos grupos criadores do movimento krautrock surgido na Alemanha no final dos anos 1960 - hoje com mais de 80 anos - conta como se reinventou inúmeras vezes e aborda temas como sua relação com Stockhausen e Ligeti, o uso de drogas, o minimalismo de Nova York, o passado nazista de seu pai e sua paixão pelo cinema e pela música eletrônica.

O diretor canadense Ron Mann, presta uma homenagem a Rick Kell, luthier que fez guitarras com madeira de prédios demolidos em NY para Lou Reed, Patti Smith, Bob Dylan em Carmine Street Guitars, e assina a produção de Fire Music, documentário dirigido por Tom Surgal, sobre os pioneiros do movimento free-jazz nas décadas de 1960 e 1970,  como Ornette Coleman, Cecil Taylor, Sun Ra, Albert Ayler e John Coltrane, a partir de um arquivo riquíssimo.