SESC: Lançamento de coleções, seminários, cursos e ateliês de dramaturgia estão na programação online do CPT_SESC em outubro e novembro
Ensaio Blanche FT Evelson de Freitas
“A Hora e a Vez de Augusto Matraga” e “Xica da Silva” têm mostra online; Vinicius Calderoni ministra curso sobre podcast de ficção; Leda Maria Martins participa de curso sobre dramaturgia, entre outras opções oferecidas pelo Centro de Pesquisa Teatral
Dando continuidade à sua programação online, o Centro de Pesquisa Teatral do Sesc - SP
oferece, nos próximos
meses, diferentes atividades com ações em seus cinco grandes eixos orientadores -
Formação de atores; Criação e experimentação; Dramaturgia; Cenografia; Memória, acervo
e pesquisa.
Em outubro, acontecem duas edições dos Minicursos Laboratórios, em que são
experimentados, pelo público iniciante ou não, repertórios técnicos, artísticos e tecnológicos
que podem ser empregados na criação de espetáculos online e presenciais. Nos dias 13, 15,
20 e 22 de outubro, terças e quintas às 19h, Julia Zakia e Guile Martins estão à frente de
Paisagens sonoras: potencialidades narrativas do som no ambiente virtual.
Nos encontros, que acontecem na plataforma Zoom, os participantes entrarão em contato
com a aplicação de equipamentos diversos na captação sonora em casa para a
construção de ambiências que interagem, criam jogos de planos e enquadramentos,
ampliando a percepção de profundidade de campo, de claro e escuro, e de efeitos ópticos.
Ainda em outubro, como parte da residência artística Vagamundos - que vai até maio de 2021,
com coorde-nação artístico-pedagógica da diretora Maria Thaís - às quartas e quintas-feiras
(14h) acontecem encontros virtuais abertos ao público, pelo youtube.com/cptsesc. Em
Abrindo Terreiros, primeira etapa do laboratório, os espectadores são convidados a exercitar
a escuta de múltiplos saberes e conhecimentos que auxiliam a reconhecer e distinguir as
ferramentas e categorias que fundam os diversos pensares que convivem no Brasil nos dias
atuais.
Entre os temas e convidados estão: Cosmologias e Cosmo-Percepções Africanas II - Outras lógicas do
corpo, com Wanderson Flor (DF) em 14 de outubro, Cosmologias e Cosmo-Percepções afro-diaspóricas
I - Fundamentos e organização espiritual-social, com as nações Angola, Jeje e Ketu, e participação de Kota
Mulangi Monakelembeketa - Nação Angola (SP), Iya Jô Brandão - Nação Jeje (MA), Iya Lindinalva Barbosa -
Nação Ketu (BA) em 15 de outubro, Cosmologias e Cosmo-Percepções de cruzos, com Luiz Antonio Simas (RJ)
e Sandro Guimarães Salles (PE) em 21 de outubro, Cosmologias e Cosmo- Percepções nas encruzilhadas
culturais entre Candomblés, Jarês e Encantaria Amazônica, com Marlon Marcos (BA) e João de Jesus Paes
Loureiro (PA) em 22 de outubro, Cosmo festas e cosmo lutas – saberes em espirais, com Leda Maria Martins
(MG) e Tata Lande Onawale (BA) em 28 de outubro e Poéticas do encanto, com Tiganá Santana (BA) e Pedro
Cesarino (SP) em 29 de outubro.
Dione Carlos
Desde setembro, o CPT_SESC tem disponibilizado, pelo Sesc Digital, mostras digitais do
acervo de espetáculos do CPT. São imagens de figurinos, cartas, peças gráficas e outros
itens que recontam a história dos espetáculos. A primeira coleção, lançada em setembro,
foi de A Pedra do Reino, encenada pelo grupo Macunaíma em 2006. Em 14 de outubro,
entra em cartaz a segunda coleção, baseada na peça A Hora e Vez de Augusto Matraga,
que foi encenada em 1986.
Cada mostra é acompanhada pelo Círculo de Debates - Memória, Acervo e Pesquisa,
encontros com profissionais e especialistas de diversos campos que abordam temas ligados
à manutenção da memória e da pesquisa do acervo de artes cênicas. No dia 19 de outubro,
segunda-feira, às 18h, haverá uma mesa de debate sobre o universo de Guimarães Rosa,
autor do conto que serviu de inspiração para a peça e sobre a montagem do CPT, de (ano
da montagem). Participam os atores Rui Ricardo Diaz e Regina Remencius, com
apresentação e mediação de Fabrício Floro e Silva.
A partir de 14 de novembro, o público poderá conferir a mostra digital sobre Xica da Silva,
que esteve em cartaz em 1988. Cada coleção continua à disposição online e pode ser
acessada pelo público na plataforma, em qualquer tempo.
“Um Bonde Chamado Desejo”, de Tennessee Williams, serviu de inspiração para Antunes
Filho criar sua versão para o clássico da literatura. Blanche, que dá nome também à principal
personagem da história, foi encenada em 2016 e propõe uma discussão entre o
contemporâneo e a dramaturgia e é assunto, a partir de 16 de outubro, da
atividade Decupando Espetáculos, em que artistas cocriadores tecem comentários sobre
suas experiências na montagem, baseados em trechos disponíveis e selecionados na
plataforma do Sesc Digital. Na edição de outubro estão os convidados Marcos de Andrade
(ator), Telumi Hellen (figurinista) e Raul Teixeira (trilha sonora).
Emilie Sugai / Fotos : João Caldas
Dramaturgia. O tema será Dramaturgia pluriversal: escrevivência e oralitura e a ministrante será Dione Carlos.
O encontro será pela plataforma Teams - as inscrições estarão abertas no dia 13 de outubro, no site do Sesc,
vagas limitadas.
Como parte integrante das atividades ligadas às artes cênicas, o Centro de Pesquisa Teatral do Sesc-SP oferece
cursos livres voltados às práticas corporais, com vagas limitadas. O primeiro módulo teve a Yoga como tema. A
segunda será dedicada à dança, mais especificamente ao Butoh (arte japonesa cujos movimentos são inspirados
em vanguardas artísticas, o expressionismo, o surrealismo, entre outras). Poemas no Corpo (dança) acontece
de 20 de outubro a 5 de novembro, e tem Emilie Sugai como professora, pela plataforma Teams. O terceiro e
último módulo será sobre Performance, com Eleonora Fabião, de 17 a 26 de novembro.
A cenografia e seus entrecruzamentos e especificidades são o tema do ciclo de debates Cenografia em Primeira
Pessoa, em que a cenógrafa e diretora de arte Aby Cohen conversa com profissionais da área. Na agenda de
outubro e novembro, ela recebe, em encontros digitais, transmitidos pelas redes do CPT_SESC, Marisa
Bentivegna e André Cortez, no dia 20 de outubro; Marcos Pedroso e Marcio Medina, no dia 3 de Novembro; e
Laura Vinci e Romero de Andrade Lima, no dia 17 de novembro.
No dia 22 de outubro, começam os encontros do Outra Dramaturgia – Podcasts: dramaturgias de ouvir.
Ministrado pelo autor, diretor, ator, músico e roteirista Vinicius Calderoni, o curso, que mescla teoria, prática e
encontro com profissionais da área, abordará suporte e ferramentas necessários para a produção de uma série
dramatúrgica em formato de podcast. Os encontros serão divididos em teoria e prática, envolvendo assuntos
como um panorama geral sobre o que é e como faz um podcast, fundamentos da escrita ficcional, conceito de
temporada, etc. As inscrições devem ser feitas em sescsp.org.br/cpt entre os dias 13 a 21 de outubro (vagas
limitadas).
Jo Brandão / Foto : Bruno Carvalho
A série Diálogos e Intercâmbios, em que artistas e grupos de outros países compartilham suas experiências e
modos de pensar e fazer teatro, tem mais uma edição. O encontro será dia 26 de outubro, no canal do YouTube
do CPT_SESC (youtube.com/cptsesc).
Fechando uma série de quatro módulos do Minicurso Laboratório, Bruno Kott ensina como explorar ferramentas
tecnológicas e transformá-las em arte, a partir da experimentação cênica e narrativa por meio da plataforma
Zoom. O curso acontece de 27 de outubro a 6 de novembro, às terças e quintas. As inscrições estarão abertas
entre os dias 20 e 26 de outubro no site do Sesc. (Vagas limitadas)
Entrevistas sonoras com profissionais ligados às coordenações pedagógicas de formação em teatro estarão
disponíveis no podcast Aproximações Pedagógicas, pela plataforma Sesc Digital e outras plataformas de
streaming. Entre os convidados estão José Fernando de Azevedo (EAD), Verônica Fabrini (ECA/USP), Lucia
Romano (Unicamp Unesp), Ligia Cortez (Escola Célia Helena), Ivam Cabral (SP Escola de Teatro), Patrícia Gifford
(Indac, Fundação das Artes de São Caetano, Escola Livre de Teatro de Santo André). Os áudios, com 15 minutos
de duração, serão disponibilizados semanalmente, a partir de 28 de outubro e incluem leituras de textos da
pedagogia do teatro em todos os tempos.
Tatalande
Ex-integrantes que participaram de processos e pesquisas do CPT e seguiram caminhos
outros que não só o dos palcos fazem parte do Outras Trajetórias, que estreia na
plataforma Sesc Digital no dia 1º de novembro. ,Participam do minidocumentário -
Outras Trajetórias Fabio Mazzoni (diretor), Thiago Brito (advogado), Marlene Fortuna
(professora de comunicação e semiótica) e Justine Otondo (produtora de cinema).
Em acontece o primeiro módulo do curso Sobre Dramaturgia. A ideia deste curso livre é criar
um conjunto de olhares críticos sobre diversos caminhos da encenação mundial. O primeiro
recorte será ministrado por Leda Maria Martins, nos dias 3, 10 e 17 de novembro, terças-
ffeiras, e tratará de Dramaturgia Brasileira.
Quatro mestres, ex-integrantes do CPT, participam da série Pílulas de Pesquisas Acadêmicas, na qual falam
sobre suas teses. Seus estudos tratam justamente sobre essa formação e a pesquisa acerca do trabalho de
Antunes Filho e do próprio CPT. São eles: Lee Taylor, Sabrina Greve, Michelle Boesche e César Battista. As
entrevistas são em vídeo e vão ao ar quinzenalmente a partir do dia 21 de novembro na plataforma Sesc Digital.
Serviço
De setembro de 2020 a Maio de 2021
VAGAMUNDOS - UM LABORATÓRIO CÊNICO, coordenado por Maria Thais
De 16 de setembro de 2020 a 30 de maio de 2021
Primeira etapa - Abrindo Terreiros: série de encontros abertos e ao vivo, com convidados
de diferentes formações,etnias e origens [atividade online em youtube.com/cptsesc]. Grátis.
07/10/2020 - Cosmologias e Cosmovisões ameríndias com Sandra Benites - Guarani (RJ) e
Tsitsina Xavante (MT)
08/10/2020 - Cosmologias e Cosmo-Percepções africanas I - Outras ontologias -
re-pensando e dispensando o que é, com Tiganá Santana (BA) e Katiúscia Ribeiro (RS)
14/10/2020 - Cosmologias e Cosmo percepções Africanas II - Outras lógicas do corpo,
com Wanderson Flor (DF)
15/10/2020 - Cosmologias e Cosmo-Percepções afro-diaspóricas I - Fundamentos e
organização espiritual-social -as nações Angola, Jeje e Ketu, com Kota Mulangi
Monakelembeketa - Nação Angola (SP), Iya Jô Brandão - Nação Jeje (MA), Iya Lindinalva
Barbosa - Nação Ketu ( BA)
21/10/2020 - Cosmologias e Cosmo-Percepções de cruzos, com Luiz Antonio Simas (RJ)
e Sandro Guimarães Salles (PE)
22/10/2020 - Cosmologias e Cosmo-Percepções nas encruzilhadas culturais entre Candomblés,
Jarês e Encantaria Amazônica, com Marlon Marcos (BA) e João de Jesus Paes Loureiro (PA)
28/10/2020 - Cosmo festas e cosmo lutas – saberes em espirais, com Leda Maria Martins
(MG) e Tata Lande Onawale (BA)
29/10/2020 - Poéticas do encanto, com Tiganá Santana (BA) e Pedro Cesarino (SP)
De 13 a 22 de outubro - terças e quintas-feiras, às 19h
MINICURSO LABORATÓRIO – PAISAGENS SONORAS: POTENCIALIDADES
NARRATIVAS DO SOM NO AMBIENTE VIRTUAL, com Julia Zakia e Guile Martins
[atividade online na plataforma Teams]
Inscrições de 20/10, às 14h, em sescsp.org.br/cpt
Após um breve histórico da espacialização sonora no audiovisual (monofônica, estereofônica,
binaural), serão apresentados equipamentos diversos para captação sonora e construção de
ambiências que interagem, criam jogos de planos e enquadramentos, ampliando a percepção
de profundidade de campo, de claro e escuro, e de efeitos ópticos, que permitem a criação
de narrativas para o ambiente virtual.
Julia Zakia é formada em Audiovisual pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade
de São Paulo (ECA-USP). Desde 2004 trabalha com direção e fotografia de curtas e longas
metragens, exibidos em importantes festivais nacionais e internacionais. Atualmente é
Mestranda em Meios e Processos Audiovisuais na ECA-USP.
Guile Martins é formado em Audiovisual pela Escola de Comunicações e Artes da
Universidade São Paulo (ECA/USP) e Mestre em Artes e Cultura Visual pela Faculdade de
Artes Visuais da Universidade Federal de Goiás (FAV/UFG). Trabalha com captação e edição
de som desde 2002, e atualmente é professor do Curso de Bacharelado em Cinema do
Instituto Federal de Goiás, na antiga Cidade de Goiás, onde construiu seu estúdio, o
Studio sOhm, um laboratório de pesquisa e realização sonora dentro e fora do Cinema.
14 de outubro
A HORA E A VEZ DE AUGUSTO MATRAGA - coleções e acervos históricos do CPT_
SESC [disponível na plataforma Sesc Digital]
Figurinos, objetos de cena, materiais gráficos em coleção digital que apresenta o acervo do
espetáculo "A Hora e Vez de Augusto Matraga", montado em 1986 pelo CPT/Sesc, com
direção de Antunes Filho.
16 de outubro, sexta-feira
DECUPANDO ESPETÁCULOS - Blanche, com Marcos de Andrade, Telumi Hellen e Raul
Teixeira [Disponível na plataforma Sesc Digital]
Artistas que foram cocriadores nos espetáculos do CPT_SESC selecionaram trechos das
obras disponíveis na plataforma do Sesc Digital para tecer comentários sobre suas
participações nessas realizações.
Marcos de Andrade é Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas-
UNICAMP. Foi ator e professor no CPT-Centro de Pesquisa Teatral coordenado por Antunes
Filho, onde protagonizou: Blanche e Lamartine Babo. Também esteve em Prêt-à-Porter
10, Policarpo Quaresma, Toda Nudez Será Castigada entre outras. Ganhou o prêmio R7 de
melhor ator de teatro pela montagem Karamazov, dirigida por Ruy Cortez, além de participar
de séries e obras televisivas.
Raul Teixeira foi realizador das trilhas sonoras do grupo Macunaíma – CPT (Centro de
Pesquisa Teatral), sob a direção de Antunes Filho, durante os últimos 20 anos e pela técnica
de som de consagrados espetáculos. É
diretor artístico do Teatro do Colégio Santa Cruz e foi responsável pela implantação dos
recursos audiovisuais de espaços culturais, como Teatro Anhembi-Morumbi, Teatro Ópera de
Ponta Grossa e de 21 CEU’s (Centro Educacional Unificado) da Prefeitura de São Paulo.
Telumi Hellen é cenógrafa e figurinista. Formada em Educação Artística pela Universidade
de Mogi das Cruzes (UMC), com pós-graduação em Processo de Criação Artística com o
Desenvolvimento para a Psicologia da Arte.
Integrou o Centro de Pesquisa Teatral (CPT) entre os anos de 1987 e 1997, sempre em
parceria com o cenógrafo J.C. Serroni. Já realizou dezenas de figurinos para espetáculos
teatrais e participou cinco vezes da Quadrienal de
Praga, com projetos de figurinos para teatro publicados no livro “Vestindo os Nus”, de
Rosane Muniz.
Dias 17 e 18/outubro - sábado e domingo, às 14h
UMA DRAMATURGIA | ATELIÊ DE ESCRITA - DRAMATURGIA PLURIVERSAL:
ESCREVIVÊNCIA E ORALITURA, com Dione Carlos [atividade online na plataforma Teams]
Inscrições a partir de 13/10, às 14h, em sescsp.org.br/cpt
Grátis
Os encontros partem da análise de uma dramaturgia contemporânea a partir dos conceitos de
escrevivência, criado pela escritora Conceição Evaristo e, oralitura, desenvolvido pela
dramaturga Leda Maria Martins, além de exercícios de escrita prática com a criação, leitura
e reflexão de cenas curtas.
Dione Carlos é dramaturga formada pela SP Escola de Teatro. Cursou Jornalismo na
Universidade Metodista de São Paulo. Atua como dramaturga em parceria com companhias
de teatro. É orientadora artística do Núcleo de Dramaturgia da Escola Livre de Santo André
e dramaturga convidada do projeto espetáculo da Fábrica de Cultura da Brasilândia. Possui
quinze textos encenados. Lançou seu primeiro livro em 2017: Dramaturgias do Front, com
três peças. Integra as coletâneas Dramaturgia negra, Maratona de Dramaturgia, Tempos
Impuros, Nenhum álbum e Negras Insurgências.
19 de outubro – segunda-feira, às 18h
CÍRCULO DE DEBATES - MEMÓRIA, ACERVO E PESQUISA - PRESERVAÇÃO DE
ACERVOS TEATRAIS
[atividade online em youtube.com/cptsesc]
Com Rui Ricardo Diaz e Regina Remencius
Apresentação e mediação: Fabrício Floro e Silva.
20 de outubro terça-feira, às 17h
CENOGRAFIA e ARQUITETURA / INFLUÊNCIAS DO PERMANENTE NO EFÊMERO com
Marisa Bentivegna e André Cortez - Curadoria e Apresentação: Aby Cohen [atividade online
Série de encontros para discutir as diversas possibilidades de criação, formação, metodologias
e dinâmicas de processos a partir do trabalho autoral de profissionais da área e seus campos
de atuação.
De 20 de outubro a 5 de novembro, Terças e Quintas-feiras, 17h às 19h [inscrições 13/10]
CURSO LIVRE - POEMAS NO CORPO (DANÇA), com Emilie Sugai
Uma sutil aproximação ao labirinto que é o butoh. Nutrir o mundo poético no corpo
performativo de atuantes.
Ingressos: R$21 (credencial plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e
dependentes), R$35 (pessoas com +60 anos, estudantes e professores da rede pública de
ensino) e R$70 (inteira).
Na plataforma Teams
Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 18 anos.
Emilie Sugai é coreógrafa, dançarina de butoh e performer. Desenvolveu uma linguagem
própria e singular a partir das influências das atividades desenvolvidas em parceria com seu
mestre Takao Kusuno no período de 1991 a 2001 - pesquisas relacionadas às memórias do
corpo nipo-brasileiro, da ancestralidade e de colaboraçõescom artistas da dança, teatro e
cinema. Recebeu os de Dança Funarte Klauss Vianna (2006-2007), APCA de Dança de
melhor espetáculo (2008), com o Prêmio Denilto Gomes pela Cooperativa Paulista de Dança
de melhor espetáculo (2013), entre outros.
De 22 de outubro a 17 de dezembro, terças e quintas, às 19h [inscrições de 13 a 21/10]
OUTRA DRAMATURGIA - PODCASTS: DRAMATURGIAS DE OUVIR [disponível na
plataforma Teams]
Classificação indicativa: a partir de 16 anos
Valor: R$ 24 (credencial plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e
dependentes), R$ 40 (pessoas com +60 anos, estudantes e professores da rede pública de
ensino) e R$ 80 (inteira).
Somando reflexões artísticas e atividades práticas, o curso apresentará a estudantes e
interessados em dramaturgia, ferramentas para o desenvolvimento de experimentações
narrativas através do suporte sonoro, colaborando com a formação novos autores e ouvintes.
Vinicius Calderoni é autor, diretor, ator, músico e roteirista. Em 2020, escreveu e dirigiu o
podcast Que dia é hoje? , um conjunto de crônicas do absurdo no isolamento social durante
a pandemia do coronavírus com dez episódios ficcionais.
É cofundador da companhia Empório de Teatro. Escreveu e dirigiu os três espetáculos da
Trilogia Placas Tectônicas. Escreveu e atuou em Os arqueólogos (2016) - vencedor do prêmio
APCA de melhor autor. Escreveu também os infantis Mas por quê?! - A história de Elvis (2015)
em parceria com Rafael Gomes, espetáculo premiado como Melhor Musical Infantil pela
APCA 2015,entre outros. Na música integra o coletivo 5 a Seco, que lançou os álbuns Ao vivo
no Auditório Ibirapuera (2012,Policromo (
lançou dois álbuns solo, Tranchã (2007) e Para abrir os paladares (2013).
De 27 de outubro a 5 de novembro - terças e quintas-feiras, às 19h [inscrições 20/10]
MINICURSO LABORATÓRIO – A CAIXA PRETA DO ZOOM, com Bruno Kott [atividade
online na plataforma Teams]
Inscrições de 20/10, às 14h, em sescsp.org.br/cpt
A tecnologia digital nos trouxe uma nova relação com o tempo, e isso interfere diretamente
nas nossas formas de
expressão. Redes sociais, fotos, vídeos e o ao vivo frente à câmera sugerem novas narrativas.
Como explorar essas ferramentas tecnológicas a ponto de transformá-las em meios de arte?
A partir da experimentação cênica e narrativa por meio da ferramenta Zoom, serão discutidas
as novas possibilidades híbridas que surgem no encontro de um primeiro plano cinematográ-
fico e o simbolismo do ao vivo teatral.
Bruno Kott é ator, diretor e autor. Em 2017, lançou seu primeiro longa, El Mate, o qual dirigiu,
atuou e escreveu, tendo recebido o Kikito de melhor ator coadjuvante no Festival de Gramado
Ao lado de Matheus Parizi, escreveu e dirigiu 66 episódios em três temporadas do programa
de humor, híbrido de ficção e realidade No Divã do Dr. Kurtzman exibido pelo Canal Brasil.
Durante a pandemia, criou e dirigiu a obra de teatro ao vivo online, PandasOu Era uma vez
em Frankfurt, adaptação da obra do autor romeno, Matei Visniec. Atualmente prepara seu
novo Longa-metragem Rosário, além de dirigir conteúdos para os canais MTV e Nickelodeon.
A partir de 28 de outubro – Plataforma Sesc Digital
Aproximações Pedagógicas - Série quinzenal de entrevistas sonoras com profissionais
ligados às coordenações pedagógicas de formação em teatro de diferentes instituições:
Fernando de Azevedo (EAD),Verônica Fabrini (ECA/USP), Lucia Romano (Unicamp Unesp),
Ligia Cortez (Escola Célia Helena), Ivam Cabral (SP Escola de Teatro), Patrícia Gifford
(Indac, Fundação das Artes de São Caetano, Escola Livre de Teatro de Santo André)
De 3 a 17 de novembro, terças-feiras, às 11h [inscrições 27/10]
SOBRE DRAMATURGIA BRASILEIRA, com Leda Maria Martins [disponível na plataforma
Teams]
Através de recortes conceituais da história da dramaturgia, o curso organiza-se em células
autônomas, que podem ser fruídos independentemente. Contudo, no conjunto, o programa
gradualmente percorrerá caminhos diversos da dramaturgia mundial, compondo um conjunto
de olhares críticos sobre as narrativas hegemônicas.
Cada curso consiste em três encontros virtuais de duas horas cada.Valor: R$ 9 (credencial
plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e dependentes), R$ 15 (pessoas
com +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino) e R$ 30 (inteira).
14 de novembro
XICA DA SILVA - coleções e acervos históricos do CPT_SESC [disponível na plataforma .
Sesc Digital]
Figurinos, objetos de cena, materiais gráficos em coleção digital que apresenta o acervo do .
espetáculo "Xica da Silva", montado em 1988 pelo CPT/Sesc, com direção de Antunes Filho.
Sobre o CPT_SESC
O Centro de Pesquisa Teatral foi criado em 1982 como laboratório permanente de criações
teatrais, formação de atrizes, atores, dramaturgas e dramaturgos sob a coordenação de
Antunes Filho. Ao longo das décadas, ganhou reconhecimento da crítica e de seus pares no
Brasil e em outras partes do mundo como referência no fazer teatral.
Passado um ano da morte do diretor, o CPT propõe expandir suas ações em busca do
constante desenvolvimento que o teatro contemporâneo exige, mantendo o diálogo com o
seu legado.
Em tempos de distanciamento social, a programação do CPT_SESC acontece online, amplian-
do o acesso ao Centro que é referência da área teatral, formou mais de mil profissionais das
artes cênicas e criou 46 espetáculos dentre os quais Macunaíma, Antígona, A Pedra do Reino,
Blanche, entre outros.
A programação, disposta em cinco eixos temáticos: Formação de Atores; Criação e Experimen-
tação; Dramaturgia;Cenografia; e Memória, Acervo e Pesquisa, reúne artistas e técnicos com
diversas formações, atuantes em diferentes instâncias da produção teatral, a fim de buscar a
realização de um trabalho interdisciplinar a que sempre se propôs o CPT.
Confira a programação completa em www.sescsp.org.br/cpt e nas redes sociais:
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